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11 lug. - ESCLUSIVA di Giovanni Zambito. Susan Hacker Stang è una
fotografa statunitense innamorata di Firenze e dei suoi monumenti, che
ha fatto delle strade, delle piazze e dei palazzi della città il
soggetto privilegiato della sua ricerca artistica; in lei si scorge la
capacità di esprimere un sentimento molto diffuso tra chi, venendo da
molto lontano, osserva attentamente la città.
 Le foto, realizzate con il sistema Polaroid Emulsion Transfer, che conferisce all’immagine l’effetto di una tela strappata e lacerata, esprimono tutto lo struggimento che molti stranieri provano di fronte ai marmi, alle mura scrostate e alle statue della città, magnifici e antichi manufatti che suggeriscono l’inesorabilità del tempo e la caducità dell’esistenza. Sono diventate un volume intitolato “Firenze, un incontro” (Palombi Editori, 64 pp., € 19,00) e le 34 illustrazioni sono accompagnate da brani di poesie e scritti di grandi autori italiani e stranieri, messi a commento dei soggetti ritratti: da Henry James ad Albert Camus, da Mario Luzi ad Aldo Palazzeschi.
Una città inedita e forse anche un po’ inquietante dove ognuno, come suggerisce la stessa autrice “può dunque provare il proprio itinerario attraverso le pagine del libro e vivere Firenze in modo unico”. ClandestinoWeb l’ha intervistata
Abbiamo intervistato alcuni giorni mentre si trovava in Italia Susan.
Può spiegarmi come è iniziato il suo progetto?
"Ho iniziato a scattare questa serie di fotografie su Firenze nel 2003. Da molti anni ritraggo varie parti d’Italia e queste fotografie erano contraddistinte principalmente dalla predominanza della luce. A Firenze invece mi sono trovata a fare fotografie caratterizzate in particolare dall’ombra, da un senso di elegia e di mistero. Tutto ciò all’inizio mi ha sorpreso, ma ho capito poi che questo era il mio modo di “rispondere” alla città di Firenze e alla sua più intima essenza.
Nel corso del mio progetto ho avuto l’opportunità di lavorare con Andrea Burzi e Susanna Sarti, entrambi di Firenze, ed insieme abbiamo affiancato alle fotografie alcuni brani su Firenze scritti da letterati e artisti, nell’intento di evidenziare come queste persone abbiano voluto esprimere, questa volta con parole scritte, il loro modo di interagire con la città.  "Nel fare queste fotografie ha usato una tecnica molto particolare. In che cosa consiste?
"Le fotografie sono realizzate con un sistema particolare, detto Polaroid Emulsion Lift, utilizzabile con una certa pellicola fatta da Polaroid. La tecnica consiste nel separare l’emulsione dal supporto fotografico e trasferirla su un altro supporto recettore. Per distaccare l’emulsione si mette una stampa già asciutta in acqua quasi bollente. Quando l’emulsione comincia a separarsi ai bordi, si trasferisce la stampa dall’acqua calda all’acqua fredda. Con una lastra di plastica sotto, si comincia a separare l’emulsione dalla base di carta. E questo è veramente strano, vedere l’immagine sospesa in gelatina senza supporto. Dopo aver rimosso l’emulsione, si cominciano ad usare le onde dell’acqua per riformare l’immagine sulla lastra di plastica. Non è possibile allargare o stringere, perché l’emulsione è fragilissima. In quel momento avviene una vera collaborazione fra l’acqua e l’artista per riformare l’immagine, e quando ci si sente soddisfatti del risultato, si fa il trasferimento dalla lastra di plastica ad un altro foglio di carta, avendo prodotto una stampa unica e irripetibile".
Pensa che le sue fotografie rappresentino il punto di vista di ‘una straniera, una persona che viene dall’estero’?
"Da un lato, esse devono rappresentare questo. Sono straniera, senz’altro. E molti degli scrittori, come Henry James, E.M. Forster, Albert Camus e Joseph Brodsky sono ugualmente stranieri. Ma altri autori citati, come il giurista Piero Calamandrei, il poeta Mario Luzi e gli scrittori Vasco Pratolini e Aldo Palazzeschi sono Italiani, e alcuni sono nati e morti a Firenze dopo avere vissuto tutta la loro vita a Firenze.
Quando quindi consideriamo che non ho fatto queste fotografie per accompagnare le citazioni, ma che le corrispondenze e gli echi tra le mie foto e i passi citati emergono nelle pagine del libro perchè testo scritto e immagini hanno le stesse qualità, esprimono le stesse caratteristiche essenziali della città di Firenze, spero che si possa andare oltre la discussione riguardo il fatto se il punto di vista espresso denoti un’origine straniera o meno. Il fatto che io, Americana, nel 2005 abbia provato sentimenti simili a quelli provati da Piero Calamandrei nel 1955 o da Albert Camus nel 1939 significa forse che siamo riusciti a penetrare in qualcosa di essenziale che riguarda Firenze, ciò che viene chiamato ‘genius loci’".
Da americana, perchè ha deciso di pubblicare il suo libro in Italia?
"Mi piace pensare che questo non sia solo un libro per turisti. So che ad una prima impressione ,’un libro di una fotografa americana che presenta citazioni di vari scrittori’, esso può sembrare qualcosa di superficiale e troppo ‘caratteristico’; ma penso che attraverso il rapporto tra immagini e parole siamo riusciti a cogliere qualcosa di più profondo, qualcosa che concerne anche quelli qui.
Quindi nonostante il libro, coprodotto da Webster University Press, abbia il testo in Italiano ed Inglese e sia venduto negli USA tramite Amazon.com, esso sarà comunque diffuso principalmente in Italia, sul website di Palombi Editori e nelle librerie. Questo mi sembra giusto, e spero che sembri giusto anche ad altri!". Giovanni Zambito.
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